Extrait Rethinking fashion through communication Last year saw a major breakthrough in the live streaming of fashion shows. Emblematic of this new development as Plato’s Atlantis by Alexander McQueen (R.I.P.), which was broadcast online in collaboration with SHOWstudio. With it McQueen once again redefined the termcatwalk show. The first time around was in the mid-1990s, with fellow radical designers (including Martin Margiela, Hussein Chalayan and Viktor & Rolf) who not only questioned the formof the traditional catwalk show but also its content and purpose. With shows bordering on performance art they created a conceptual framework for their collections, strengthening and clarifying the ideas behind the designs. They often challenged stereotypes, both within the fashion world and society more broadly ; McQueen, for instance, problematized issues of body image, the cult of perfection and the view of women in society themes he continued to work with throughout his career. One clear example of this was Voss (S/S 2001), where the audience initially only saw mirror Editor in chief : Robert Rydberg Contributor Suède, semestriel, 120 p., n°1, 240 x 340 mm, 9 € L’idée de la complémentarité d’Internet et du papier continue de faire son chemin. Ainsi, Contributor Magazine, dont c’est le premier numéro, était jusque-là un site dédié principalement à la photographie de mode. Avantage : le faible coût d’une publication en ligne permet une sélection exigeante du contenu, sans s’embarrasser d’impératifs commerciaux, le site étant identifié par les professionnels comme un potentiel espace de découverte de jeunes talents en photo, stylisme et même mode. La bonne nouvelle est que la déclinaison papier garde cette fraîcheur, comme en témoigne un cahier de 8 pages présentant uniquement de jeunes créateurs. Si l’industrie de la mode est internationale, les racines des projets les précisent, et celles de Contributor Magazine sont suédoises. L’éditeur est un photographe (Magnus Magnusson), et le rédacteur en chef (Robert Rydberg), un styliste, mais ils ne tirent pas la couverture à eux et montrent la richesse du vivier de jeunes photographes et stylistes. De nombreux textes sur la mode et la création – davantage des témoignages que des théories – viennent agrémenter le contenu visuel. On pourrait aussi se demander pourquoi le détour par le papier en ces temps d’iPadmania. Les initiateurs du site auront compris que les performances du papier et de l’écran sont plus complémentaires que concurrentes. Et ce n’est que le début de l’histoire… Creative director : David Hägglund MAGAZINES contributormagazine.com magazine n°1 30 images of themselves, as the models were placed in reflecting boxes. McQueen also showed a tableau vivant (in a different box), inspired by Joel-Peter Witkin’s photograph Sanitarium from 1983, depicting a woman with a physique far from the traditional model’s body. « In the staging of this show, » fashion theorist Caroline Evans writes in Fashion at the Edge ; Spectacle, Modernity and Deathliness, « McQueen oscillated between beauty and horror, turning conventional ideas of beautyupside down. Although the fashion world may embrace polymorphous perversity when it comes to sex, it is narrowly prescriptive about body shape and size. Above all it does not tolerate fat, which, with some honorable exceptions, is taboo. » Plato’s Atlantis challenges the fashion system at a different level. By making the show available to anyone, with a computer and internet access, at the same time as it is shown to a specially invited audience in Paris, McQueen raised questions that are ultimately about who has the power in the fashion world. Online shows aren’t a novelty, but before live streaming at least the audience on site had a little head start on online viewers. […] Maria Ben Saad, P.62 Executive editor : Magnus Magnusso Publisher : Magnus Magnusson