Corinne Touzet « Je me mets constamment en danger » Il fallait de la témérité pour s’attaquer à l’adaptation théâtrale d’un monument du cinéma italien tel qu’« Une journée particulière » et reprendre le rôle mythique de Sophia Loren. Corinne Touzet relève ce défi pour la plus grande joie de son public. C’est à la fois par goût du risque et par amour des planches que la comédienne a porté cet inédit et beau projet. Celle qui a incarné avec succès « Une femme d’honneur » sur le petit écran pendant plus d’une décennie revient avec générosité sur sa passion du théâtre et ses désirs d’actrice. On a pu lire que ce projet d’adaptation comptait particulièrement pour vous. A quand remonte cet intérêt ? Corinne Touzet : C’est une histoire qui remonte à loin. J’ai vraiment été bercée et touchée très tôt par le cinéma italien et ses immenses acteurs. Un jour en fac de lettre à Aix en Provence, je suis tombée sur Fellini et suis devenue accro ! Sophia Loren et Claudia Cardinale font partie de ces actrices qui me parlent, et pour plusieurs raisons. Tout d’abord parce que j’ai ce physique des années 60, je fais partie des femmes plantureuses. Quand je suis arrivée à Paris, la mode était plutôt aux femmes maigres. J’étais complètement décalée ! Etant d’origine antillaise avec un tempérament très méditerranéen, j’adore rire, chanter, danser. J’ai eu beaucoup de mal à démarrer car j’étais en décalage avec mon époque. Quand je suis devenue actrice, ce qui n’était pas du tout prévu, on croyait souvent que j’étais Italienne. Le film de Sophia Loren qui a compté plus que les autres pour moi, c’est indéniablement « La Ciociara » de V. de Sica mais « Une journée particulière » d’Ettore Scola est restée comme une parenthèse magique que j’ai gardée quelque part dans un coin de ma tête pour m’y atteler un jour d’une façon ou d’une autre. Je ne savais pas qu’il existait une adaptation faite pour le théâtre. Je l’ai su très tard et je suis tombée des nues. Il y a trois ans, j’ai commencé à y réfléchir… Avez-vous ressenti une pression à vous attaquer à ce monument du cinéma ? J’ai eu peur évidemment et je garde cette forme d’appréhension, car la barre est très haute. Je sais que la presse française risque de se jeter là-dessus comme sur du bon pain, car je suis une proie facile (sourire). Cela dit, avec Christophe Lidon le metteur en scène, nous faisons une véritable adaptation et beaucoup risquent d’être surpris. Cela n’était pas théâtralisé du tout à la base, c’était écrit pour le cinéma. Quelle distance avez-vous prise par rapport au film ? J’en ai pris beaucoup parce que je n’ai pas voulu revoir le film. Cela fait plus de quinze ans que je ne l’ai pas vu. J’ai eu très peur d’être influencée dans l’interprétation, d’abord parce que j’adore Sophia Loren et que je voulais l’oublier pour incarner mon Antonietta, la composer à ma façon. Par contre, j’aurais très envie de revoir le film après la dernière (rires) ! Nous avons raccourci et épuré la pièce, car ce qui m’intéressait était « LA » rencontre. Christophe Lidon a modernisé, grâce à sa scénographie, la pièce avec des images vidéos qui nous immergent dans l’imaginaire, la solitude des deux personnages principaux. Racontez-nous cette rencontre… La pièce parle de ce moment où Rome était une ville désertée car tout le monde s’était déplacé pour regarder la rencontre historique entre Mussolini et Hitler. Dans un immeuble vide, mon personnage, Antonietta, va rencontrer un homme qui va changer sa vie. Ce qui est beau dans la pièce est cette dichotomie entre ce bruit, cette fureur et ces deux solitudes. Ils arrivent à s’aimer alors que tout les oppose. Lui est homosexuel, elle a cinq enfants. Elle est fasciste parce que tout le monde l’est autour d’elle, son mari, ses voisins et qu’elle n’y a jamais réfléchi avant. Comme beaucoup de gens a l’epoque par crainte aussi.. Par exemple, quand elle Le Magazine - 63