20.50 Cinéma Soirée Frank Capra La vie est belle Menacé par la faillite de son entreprise, un père de famille songe à mettre fin à ses jours. Portée par James Stewart, une fable intemporelle pétrie d’idéalisme, d’humour et d’humanité. 2019 PARAMOUNT PICTURES/ALL RIGHTS RESERVED La paisible bourgade de Bedford Falls s’apprête à célébrer Noël. Mais George Bailey, un des habitants, n’a pas le cœur à la fête. Directeur, depuis la mort de son père, d’une société de prêts immobiliers permettant aux plus modestes d’accéder à la propriété, il vient d’apprendre que son oncle a égaré les 8 000 dollars qu’il devait déposer à la banque. Une aubaine pour Mr. Potter, le potentat qui essaie depuis longtemps de faire couler son entreprise. Alors que, pour échapper à l’opprobre de la faillite, George s’apprête à mettre fin à ses jours, le Ciel s’en émeut. Pour enfin gagner ses ailes, l’ange de deuxième classe Clarence doit le convaincre de renoncer à ses funestes projets... DROITURE Il n’aura rien accompli de ses rêves les plus chers, George  : visiter l’Europe, achever ses études supérieures, demeurer célibataire, donner les clés de la société paternelle à son jeune frère, devenir un grand architecte. Mais s’il n’a jamais quitté Bedford Falls, sa vie n’a-t-elle pas été pour autant comblée par une femme aimante (Donna Reed), quatre charmants bambins et une droiture exemplaire qui lui vaut la considération unanime de sa petite communauté ? Interprété par James Stewart, que Capra dirige ici pour la troisième fois après Vous ne l’emporterez pas avec vous et Mr. Smith au Sénat, La vie est belle joue avec virtuosité sur la palette des émotions, combinant fantaisie céleste et pragmatisme terrien, humour et mélodrame, suspense et romantisme. À la générosité de son candide héros, le cinéaste oppose aussi la rapacité du banquier, parti pris qui lui vaudra de s’attirer la suspicion de la Commission des activités antiaméricaines. Considéré comme l’un des plus grands films de Capra, une fable intemporelle emplie d’idéalisme et d’humanité. Lire page 7 Meilleur réalisateur, Golden Globes 1947 (It’s a Wonderful Life) Film de Frank Capra (États-Unis, 1946, 2h10mn, noir et blanc, VOSTF) Scénario  : Frances Goodrich, Albert Hackett, Frank Capra d’après une histoire de Philip Van Doren Avec  : James Stewart (George Bailey), Donna Reed (Mary Hatch), Lionel Barrymore (Mr. Potter), Thomas Mitchell (l’oncle Billy), Henry Travers (Clarence), Beulah Bondi (Mrs. Bailey), Gloria Grahame (Violet) - Production  : Liberty Films LIBRARY OF CONGRESS, NEW YORK WORLD TELEGRAM AND SUN 23.00 Soirée Frank Capra Frank Capra Il était une fois l’Amérique I MBR De l’exil de l’enfance au succès, un portrait de l’étincelant Frank Capra, chantre du rêve américain au cinéma. Il fut le premier à recevoir, en 1934, cinq Oscars pour New York-Miami, une comédie avec Claudette Colbert et Clark Gable. Trois décennies après son arrivée à Ellis Island, à l’aube du XX e siècle, le petit immigré sicilien n’a pas fini de savourer son rêve américain, premier aussi à décrocher trois fois l’Oscar du meilleur réalisateur. Francesco Rosario Capra a 6 ans lorsque ses parents quittent Bisacquino, leur village sicilien, dans l’espoir d’une vie meilleure. Installé avec sa famille dans un ghetto de Los Angeles, il bûche dur pour suivre une formation d’ingénieur chimiste. Mais un coup de pouce du destin le fait entrer, au début des années 1920, dans le studio de Mack Sennett en tant que gagman. Recruté par le producteur Harry Cohn, qui lui fait signer ses premiers films pour la Columbia, Francesco devenu Frank va passer habilement du muet au parlant avant de s’imposer avec sa « Capra’s touch », irrésistible mélange d’idéalisme et d’humour qui teinte quelques-uns de ses chefs-d’œuvre, parmi lesquels Vous ne l’emporterez pas avec vous, L’extravagant Mr. Deeds, Monsieur Smith au Sénat ou La vie est belle, entrés au panthéon du cinéma. CONTE DE FÉES C’est à la manière d’un conte de fées s’inspirant du style narratif de Capra dans ses films, dont les plus célèbres ont été réalisés pendant la Grande Dépression, que Dimitri Kourtchine retrace, de l’enfance à la fin de la carrière, la fabuleuse ascension du réalisateur à Hollywood. Raconté par le sociétaire de la Comédie- Française Didier Sandre et nourri d’extraits de films et d’interviews, un portait richement documenté du cinéaste, disparu en 1991, qui exaltait le rêve américain sans être dupe de ses limites. Lire page 7 Documentaire de Dimitri Kourtchine (France, 2020, 52mn) Auteurs  : Patrick Glâtre et Dimitri Kourtchine - Commentaire dit par Didier Sandre de la Comédie-Française - Coproduction  : ARTE France, Talweg 22/12/2020 26/2/2021 mardi 29 décembre ARTE MAG N°53. LE PROGRAMME DU 26 DÉCEMBRE 2020 AU 1 ER JANVIER 2021 15