20.55 Cinéma Du rififi chez les hommes Un cambriolage réussi tourne à la catastrophe. Avec Jean Servais, ce film virtuose et noir de Jules Dassin culmine dans deux séquences d’anthologie. INDUS FILM - PRIMA FILM Après cinq ans de prison, Tony « le Stéphanois », miné par la tuberculose, retrouve la liberté. Pour reconquérir son ex-petite amie, « à la colle » avec un autre caïd, il accepte le coup que lui propose ses amis Jo le Suédois, Mario et César  : le cambriolage d’une bijouterie parisienne. Préparé dans les moindres détails, le casse réussit au-delà des espérances. Mais une erreur va mettre une bande rivale à la poursuite du quatuor. COURSE-POURSUITE CONTRE LE TEMPS En 1954, Jules Dassin se venge. Chassé de Hollywood par le maccarthysme – il a été dénoncé par le réalisateur Edward Dmytryk –, il « emprunte » aux codes du film noir américain pour réaliser une de ses plus belles œuvres. Est-ce un hasard s’il s’attribue le rôle de César, le pilleur émérite de coffre-fort ? Si l’ombre de Quand la ville dort plane sur Du rififi..., si Jean Servais et sa voix caverneuse peuvent évoquer Humphrey Bogart, c’est en tout cas un petit bijou que le cinéaste cisèle pour son nouveau pays d’adoption. Magnifiée par un noir et blanc scintillant, la virtuosité de sa mise en scène trouve sa plus belle expression dans deux scènes d’anthologie  : le cambriolage (vingt-huit minutes sans une seule parole) et la séquence finale, course-poursuite contre le temps, incandescente et orgasmique échappée de cinéma, comme libérée de toute entrave – du Godard avant l’heure. Ce joyau du film noir aurait influencé le Melville du Deuxième souffle. Prix de la mise en scène, Cannes 1955 Film de Jules Dassin (France, 1954, 1h53mn, noir et blanc) - Scénario  : Jules Dassin, René Wheeler, d’après le roman éponyme d’Auguste Le Breton Avec  : Jean Servais (Tony « le Stéphanois ») , CarlMöhner (Jo), Robert Manuel (Mario), Jules Dassin (César), Marie Sabouret (Mado), Janine Darcey (Louise), Pierre Grasset (Louis Grutter), Robert Hossein (Rémi Grutter), Magali Noël (Viviane), Marcel Lupovici (Pierre Grutter) Production  : Indus Films, Prima Film Version restaurée 22.50 Cinéma De bruit et de fureur Jean-Claude Brisseau s’attache à deux ados paumés de banlieue. Emblématique de ses débuts, cette peinture authentique et violente des cités ne dédaigne ni l’humour ni la poésie. Bruno, 14 ans, vit dans une cité de Bagnolet chez une mère invisible. En classe, il se lie avec Jean-Roger, la terreur des profs et de tout le collège. Tous deux multiplient les bêtises et les violences dans l’espoir d’intégrer la bande de Mina, une « meneuse » locale. Condamné pour harcèlement et agression sexuelle, Jean-Claude Brisseau, décédé en 2019, n’en reste pas moins un cinéaste majeur. Ce deuxième long métrage fut la révélation de ses débuts. Loin du « politiquement correct » déjà en vigueur, sa peinture de la violence des cités des années 1980 frappe par son authenticité, entre noirceur et angélisme. Prix spécial de la jeunesse, Cannes 1988 Film de Jean-Claude Brisseau (France, 1987, 1h31mn) - Scénario  : Jean-Claude Brisseau - Avec  : Bruno Cremer (Marcel), François Négret (Jean-Roger), Vincent Gasperitsch (Bruno), Fabienne Babe (la professeure), Lisa Heredia (l’apparition) - Production  : Les Films du Losange - (R. du 17/9/2001) 30/5 0.25 La lucarne Radiographie d’une famille Firouzeh Khosrovani recompose le passé de sa famille, miroir éclaté des fractures de son pays, l’Iran. Un bouleversant récit en forme de conte persan. Dans les années 1960, Hossein, étudiant en radiologie en Suisse, s’éprend le temps d’un été en Iran de la jeune Tayi, de dix-huit ans sa cadette. Musulmane pratiquante, Tayi redoute dans son exil en Europe de perdre son identité. Lorsqu’elle apprend qu’elle attend un enfant, elle exige de rentrer en Iran, où le couple va se déliter peu à peu en silence. Leur fille Firouzeh grandit ainsi entre deux mondes étrangers l’un à l’autre, dont elle franchit chaque jour les frontières pour s’assurer l’amour de ses parents. DÉCHIRURE(S) Recomposant le passé comme un puzzle de photos oubliées, alternant archives personnelles et officielles, la cinéaste retrace, entre pudeur et profondeur, l’histoire de LES FILMS DU LOSANGE ZDF/ARTE/FAMILIE KHOSROVANI ses parents, écho à celle de l’Iran au cours du demi-siècle, comme un conte persan dont elle imagine les dialogues fictifs. Cette œuvre mélancolique, d’une grande beauté visuelle, restitue avec justesse et poésie la bouleversante déchirure d’une famille, métaphore de tout un pays. Prix du meilleur long métrage documentaire, IDFA 2020 Documentaire de Firouzeh Khosrovani (Iran/Suisse/Norvège, 2020, 1h21mn) Production  : Antipode Films, RainyPictures, Dschoint Ventschr Filmproduktion AG, Storyline Studios 14/3 13/4 lundi 15 mars ARTE MAG N°11. LE PROGRAMME DU 13 AU 19 MARS 2021 17