PARAMOUNT PICTURES CORPORATION 20.50 Cinéma Une place au soleil Captif de ses rêves d’ascension sociale, un jeune homme s’embourbe dans une double relation destructrice. Entre mélodrame et film noir, une tragédie américaine oscarisée, avec Montgomery Clift et Elizabeth Taylor. George Eastman, jeune homme désargenté qui ambitionne de se faire une place au soleil, est embauché comme ouvrier dans l’usine de son oncle. Il y séduit Alice, une collègue dont il devient l’amant. Peu de temps après, invité par son oncle à une soirée mondaine, il fait la connaissance d’Angela Vickers, une demoiselle de la haute société qui tombe sous son charme. George se prend à rêver de mariage et d’opulence, mais ses plans s’écroulent lorsqu’Alice lui annonce qu’elle est enceinte... PRIS EN ÉTAU Porté à l’écran, avec peu de succès, par Josef von Sternberg en 1931, Une tragédie américaine, roman de Theodore Dreiser paru en 1925, s’est de nouveau attiré les faveurs du cinéma vingt ans plus tard. La partition mélancolique de Franz Waxman et le noir et blanc contrasté de WilliamC. Mellor, justement récompensés aux Oscars, subliment le triangle amoureux formé par Montgomery Clift, Elizabeth Taylor et Shelley Winters en même temps qu’ils soulignent l’engrenage implacable dont ils sont les victimes. Ce classique inoubliable de George Stevens, aussi flamboyant que grinçant, démonte ainsi l’escroquerie du rêve américain, qui broie inexorablement ceux qui tentent de s’extraire de leur condition. Meilleurs réalisateur, scénario, image, costumes, montage et musique, Oscars 1952 – Meilleur film dramatique, Golden Globes 1952 (A Place in the Sun) Film de George Stevens (États-Unis, 1951, 1h57mn, noir et blanc, VF/VOSTF) - Scénario  : Michael Wilson, Harry Brown, d’après le roman de Theodore Dreiser Une tragédie américaine - Avec  : Montgomery Clift (George Eastman), Elizabeth Taylor (Angela Vickers), Shelley Winters (Alice Tripp) Production  : Paramount Pictures 22.50 Cinéma Enquête sur une passion KOCH FILMS/GRAHAM ATTWOOD MPM FILM Avec Art Garfunkel et Harvey Keitel, le récit d’une passion destructrice, dans un écrin expérimental conçu par le cinéaste Nicolas Roeg. Après avoir avalé un cocktail d’alcool et de drogues, Milena se retrouve à l’hôpital entre la vie et la mort. Le jeune psychanalyste qui l’accompagne, Alex, refuse de coopérer avec les policiers. Des flash-back révèlent par bribes la relation torride et houleuse qui le lie à Milena. SANS ISSUE Dans une Vienne hantée par les fantômes de Klimt et de Freud, ce film offre le récit savamment déconstruit, comme halluciné, d’une passion sans issue entre une beauté impulsive et un intellectuel possessif. Nappé d’une somptueuse bande-son convoquant Tom Waits, Keith Jarrett ou Billie Holiday, ce long métrage quasi expérimental de l’Anglais Nicolas Roeg affiche un casting insolite  : le chanteur Garfunkel en psychanalyste obsessionnel, Harvey Keitel en flic cultivé et Theresa Russell en blonde incendiaire. Prix du public, Toronto 1980 (Bad Timing) Film de Nicolas Roeg (Royaume-Uni, 1980, 1h56mn, VF/VOSTF) - Scénario  : Yale Udoff Avec  : Art Garfunkel (Alex Linden), Theresa Russell (Milena Flaherty), Harvey Keitel (l’inspecteur Netusil) Production  : Recorded Picture Company, The Rank Organisation 0.50 La lucarne Exercices de mémoire Au travers des souvenirs des enfants d’un opposant politique paraguayen assassiné, Paz Encina réveille la mémoire douloureuse de la dictature. Entre 1954 et 1989, le Paraguay a vécu l’une des dictatures les plus longues d’Amérique latine  : celle d’Alfredo Stroessner, évincé par un coup d’État après trente-cinq ans à la tête du pays. Célèbre opposant politique assassiné en 1977, Agustín Goiburú a combattu le régime sans relâche depuis l’Argentine, où il avait été contraint de fuir pour échapper à la répression. Ses trois enfants, Rogelio, Rolando et Jazmin, reviennent ici sur les lieux successifs de leur exil familial. Mêlant ses propres souvenirs d’enfance à leurs témoignages, illustrés par des scènes rejouées, Paz Encina, elle-même fille d’un opposant chassé du Paraguay, réalise un complexe et émouvant exercice de mémoire où se croisent l’horreur et la beauté. Documentaire de Paz Encina (Paraguay/Argentine/France/Allemagne, 2016, 1h09mn) Production  : Constanza Sanz Palacios Films, Silencio Cine, MPM Film, Autentika Films, en association avec ARTE France-La lucarne lundi 23 avril ARTE MAG N°17. LE PROGRAMME DU 21 AU 27 AVRIL 2018 17