, Aillipm 20.50 CINÉMA Le conformiste Une évocation stylisée du fascisme italien à travers la trajectoire d’un jeune bourgeois en quête de normalité, magistralement interprété par Jean-Louis Trintignant. En 1936, Marcello Clerici, un jeune bourgeois romain, souscrit à l’idéologie fasciste. Il cherche à exorciser un traumatisme d’enfance, mais aussi la folie de son père et la vie scandaleuse de sa mère. Sa quête de normalité, d’assujettissement à l’ordre établi, le conduit également à épouser une jolie petite oie, Giulia. Lors de son voyage de noces à Paris, Marcello doit remplir une mission pour le régime  : retrouver Quadri, son exprof de philosophie, antifasciste exilé en France avec sa femme Anna, et l’espionner. Puis on lui ordonne de supprimer la « cible »... Décadence Transposant à l’écran le roman d’Alberto Moravia, Bernardo Bertolucci dépeint avec une puissance époustouflante la décadence d’une bourgeoisie prise dans le tourbillon de l’histoire. Ce tableau d’une époque, sublimé par le raffinement extrême de la mise en scène, se double d’une plongée saisissante dans l’inconscient d’un homme qui cède aux sirènes du fascisme par besoin de se fondre dans la masse. Écrasé par le gigantisme de l’architecture totalitaire, Jean-Louis Trintignant donne une épaisseur bouleversante à ce personnage impénétrable. Meilleur film, Prix David di Donatello 1971 (Il conformista) Film de Bernardo Bertolucci (Italie/France/Allemagne, 1970, 1h43mn, VF/VOSTF) Scénario  : Bernardo Bertolucci, d’après le roman d’Alberto Moravia Avec  : Jean-Louis Trintignant (Marcello), Stefania Sandrelli (Giulia), Dominique Sanda (Anna), Pierre Clémenti (Lino), Enzo Tarascio (Quadri) - Image  : Vittorio Storaro Montage  : Franco Arcalli - Musique  : Georges Delerue - Production  : Mars Film Produzione, Marianne Productions, Maran Film (R. du 29/3/1994) N°27 – semaine du 27 juin au 3 juillet 2015 – ARTE Magazine ARD/Degeto 22.35 CINÉMA Le capitaine de Köpenick Une histoire vraie ridiculisant l’administration prussienne, avec l’un des acteurs allemands les plus populaires du xx e siècle. À sa sortie de prison, Wilhelm Voigt est confronté à une situation kafkaïenne  : pas de papiers donc pas de travail, mais sans travail, pas de papiers ! Déguisé en capitaine, il occupe alors l’hôtel de ville de Berlin-Köpenick, arrête le maire et s’empare de la caisse municipale. -111, 44'Bon enfant Grâce à la popularité de son acteur principal (Heinz Rühmann) et aux faits réjouissants qu’il relate, ce film fut un immense succès. En 1906, Wilhelm Voigt a bel et bien tourné en ridicule l’esprit de soumission régnant sous Guillaume II. Son histoire a donné lieu à non moins de onze films, cinq pièces radiophoniques, des sketchs de cabaret et quantité d’ouvrages – dont les mémoires de l’intéressé, réédités en 2006 ! Cinq Prix du cinéma allemand en 1957 (meilleurs film, premier rôle masculin, réalisateur, scénario et décors) (Der Hauptmannvon Köpenick) Film de Helmut Käutner (Allemagne, 1956, 1h29mn, VF/VOSTF) Scénario  : Helmut Käutner et CarlZuckmayer, d’après sa pièce éponyme - Avec  : Heinz Rühmann(Wilhelm Voigt), Hannelore Schroth (Mathilde Obermüller), Martin Held (le maire) - Image  : Albert Benitz Musique  : Bernhard Eichhorn Production  : Real-Film - (R. du 3/2/2014) 0.05 la lucarne La corde du diable À travers le prisme du fil de fer barbelé, une méditation éclairante sur la question de la surveillance et du contrôle. « La corde du diable », c’est le nom donné par ses détracteurs au barbelé, ce fil de fer inventé à la fin du XIX e siècle aux États-Unis. Le film s’ancre dans les grands espaces américains et leurs kilomètres de clôture. Point de départ  : Omaha, dans le Nebraska, entre foire aux bestiaux, bottes rutilantes et Stetson poussiéreux. De la prairie à la prison, de la base militaire à la frontière, la corde du diable emprisonne les hommes et les bêtes. C’est à travers le prisme de cet objet universel que Sophie Bruneau aborde l’épineuse question de la surveillance et du contrôle. Cet essai documentaire exigeant, à la force plastique stupéfiante, rappelle le cinéma de Chantal Akerman (De l’autre côté) par sa capacité à dilater le temps, insufflant une saisissante intensité aux témoignages qui l’émaillent. Sophie Bruneau signe une poignante réflexion sur la gestion politique de l’espace. Documentaire de Sophie Bruneau (Belgique, 2014, 1h28mn) Production  : Alter Ego Films, Les Films du Nord juin 29 lundi 15