D.R. DE DELACROIX À GAUGUIN Poursuivant l’exploration de son fonds de dessins anciens, le Musée de Grenoble présente jusqu’au 17 juin ses plus belles feuilles du XIX e siècle  : 120 œuvres souvent de très grand format et en couleurs signées par les plus grands… ou par d’illustres inconnus à redécouvrir. Te nave nave fenua  : cette aquarelle de Gauguin de 1892, représentant une plantureuse Tahitienne, n’a pas été choisie par hasard pour l’affiche de l’eposition  : c’est l’un des iou de la collection du usée de Grenoble. Et certainement la plus belle de toutes les représentations qu’en a faites l’artiste voyageur, avec ses traits délicats et ses couleurs pointillistes. Parmi les 120 dessins du XIX e siècle sélectionnés par l’équipe du musée (sur quelque 2 000 feuilles !) , c’est loin d’être le seul chef-d’œuvre. Au dos du carnet, on découvre déjà un second dessin de Gauguin à Tahiti  : un poisson onirique haut en couleur. Parmi les noms célèbres représentés dans cet ensemble, on retrouve aussi plusieurs fois Eugène elacroi En, il est encore inconnu, mais cette étude de drapé, réalisée pour une peinture de la Vierge dans la cathédrale d’Ajaccio (Le Triomphe de la religion, préfigure déà l’immensité de son talent. Quarante ans plus tard, il donne libre cours à toute sa force epressie dans ce croquis préparatoire sur calque pour La Lutte de Jacob avec l’ange, somptueuse fresque murale ornant la chapelle des Saints-Anges de l’église Saint-Sulpice, à Paris. Un combat quasi chorégraphique où les ailes de l’ange sont à peine esquissées face à la musculature puissante de Jacob… Très loin de l’académisme d’Ingres et de David. > L’ÂGE D’OR DU DESSIN FRANÇAIS Corot, Puvis de Chavannes, Jongkind, Fantin-Latour, Daumier et ses caricatures, Doré, Grandville, Ravier… Les grandes signatures se succèdent dans cette traversée du XIX e siècle, véritable âge d’or du dessin français. Du réalisme au symbolisme, on revisite ses multiples courants artistiques et ses soubresauts. Du Dauphiné à l’Orient via l’Italie, on voyage autant dans l’espace que dans le temps, du passé sublimé au présent trivial, de l’art ociel monumental à l’introspection la diérence des siècles précédents, les dessins sont souvent de grande dimension et en couleurs  : « Certains, comme cette vue de Pont-en-Royans par Charles Cottet, sont des œuvres en tant que telles, fait remarquer Valérie Lagier, commissaire scientifique de l’eposition. Hélas pour eux, les artistes qui n’ont été que dessinateurs sur papier ont été totalement oubliés. » On pourra ainsi redécouvrir des talents inconnus, pourtant réputés de leurs contemporains, tels Charles de Chatillon ou Nicolas Berthon… Sur les 120 feuilles, trois sont restées anonymes faute d’auteur identifié. Car beaucoup d’œuvres ne sont pas signées. ENSEMBLE ICULTURE « Il a fallu mener une enquête d’experts ! », poursuit Valérie Lagier. On peut se demander comment toutes ces œuvres se sont retrou-ées dans le onds du usée de Grenoble… alors que leurs auteurs n’avaient souvent qu’un lien ténu avec le Dauphiné. Comme pour les siècles précédents, outre les legs des artistes eummes, on peut encore dire merci à Léonce esnard, cet amateur éclairé qui fit don de 3 500 dessins et estampes de toutes écoles (sur les que compte le musée ais il faut saluer aussi l’œil visionnaire d’Andry-Farcy, conservateur de 1919 à 1949, à qui l’on doit d’avoir acquis des dessins de Daumier, elacroi, auguin ou ongind Un fonds considérable et en grande partie inédit à découvrir ! Par Véronique Granger PRATIQUE « De Delacroix à Gauguin, chefsd’œuvre dessinés du XIX e siècle du Musée de Grenoble. » Du 17 mars au 17 juin. www.museedegrenoble.frl + de tableaux sur www.iseremag.fr #15 I MARS/AVRIL 2018 I ISÈRE MAG > 45 >